Le Musée d'Art moderne de Paris renoue (MAM) avec son architecture originelle de 1937, en s'ouvrant davantage à la lumière et à l'espace, afin de mieux faire dialoguer ses riches collections et ses expositions.

La rénovation de ce musée de style monumental qui domine de sa blancheur la Seine à côté de son jumeau, le Palais de Tokyo, s'est poursuivie pendant 14 mois. La fermeture au public n'aura duré que trois mois, afin d'assurer malgré tout la succession d'expositions prestigieuses, Zao Wou-Ki, Thomas Houséago notamment.

 

La prochaine est une rétrospective Hans Hartung.Le chantier a coûté dix millions d'euros, financé par la Ville avec le soutien de mécènes qui ont versé 2 millions. L'enlèvement d'une dalle à mi-hauteur dans le hall l'a dégagé et rendu tel qu'il était quand il a été construit sous le Front populaire: un grand espace lumineux de style typique de la période Art déco, ouvert sur l'espace public, à travers de larges baies.

 

Le musée est désormais accessible aux handicapés. "Notre objectif a été de fluidifier la circulation entre les différents niveaux, pour développer l'aller-retour entre collections et expositions, afin que le visiteur saisisse mieux leur lien. Car notre vocation n'est pas d'être un(e) Kunsthalle (un hall d'expositions), mais d'inscrire les expositions dans une histoire de l'art", a souligné  son directeur, Fabrice Herrgott.

 

Un musée depuis 1961

 

Les collections permanentes comportent 15.000 oeuvres, dont quelques acquisitions récentes. Une politique généreuse de prêts les met en valeur. Picasso, Braque, Dufy, Freundlich, Bonnard, Derain, Léger, Ernst, la liste des chefs d'oeuvre est impressionnante dans ce musée qui souffre cependant de la concurrence du Centre Pompidou et du Palais de Tokyo.

 

Un nouveau parcours, intitulé "la vie moderne", permet chronologiquement de parcourir une siècle d'histoire de l'art. Un tiers environ d'oeuvres de l'époque moderne, un tiers de l'après-guerre et un tiers contemporaines. "Les peintres qui choquaient à la fin du XIXème siècle étaient devenus des références" en 1930, souligne une des commissaires, Hélène Leroy, qui a mis en scène ces "maîtres de l'art vivant" dans une partie des 17 salles des collections permanentes.

 

Le bâtiment avait d'abord seulement accueilli des expositions avant de devenir musée en 1961. Il a été visité l'an dernier par 537.000 visiteurs.

Source : batirama.com